公共艺术在今天的中国,正在慢慢被大众熟悉和接受,并作为城市美好生活的必要养分,滋养着人们的日常生活。它的创作形式是多样的,所要表达的目的也千差万别,实现的效果更是良莠不齐。随着大众的审美趣味逐日提高,在厌倦了花花绿绿的商场拱门和公园门前乖张的石狮子之后,一种更加能表达中国文化自信,并以抽象的观念去呈现的艺术作品逐渐浮出水面。

“传统不是回归点,而是出发点。” --筱原一男

位于佛山千灯湖的"醒",大概就是这样一件作品。他的创作原动力源于对岭南狮头文化的演绎,通过对其筋骨和精神性的提炼,用当代的材料(不锈钢)和通透的视觉效果,展现了一个不同寻常的狮头形象。

传统,是一把双刃剑。如果只是一味抄袭,而不能让他成为寻找民族性的出发点,那就没有了艺术的当代性可言。在建筑、服装、产品等领域,我们看到了大量精美但让人遗憾的迂腐的作品,他们大多只看到了图像的一面,而没有把内容和时代精神进行深层次思考的能力,更为可怜的是,为这种"复古"买单的人也不在少数。而"醒"在创作的始终,是清醒的;对于形式操作的敏感和当代性的转译,具备其独特性。

概念生成过程·央美品辰

顶视图·超越视觉/胡超

整体鸟瞰·超越视觉/胡超

透视图·超越视觉/胡超

对城市的尊敬——材料的透明性

而这种融合,也是由"醒"本身的透明性带来了,这就说到了材料及其处理手法本身。如果芝加哥的蚕豆意在通过反射高楼林立的光怪陆离,从而让人和城市的关系做了一次重新演绎和思考的话,"醒"则是以一种完全相反的轻量级介入城市的。这件作品呈现其震撼的体积感的同时,并没有影响人们在千灯湖公园上欣赏对岸的城市天际线。这个金属编织的半透明的狮头,极其克制的犹如城市中特定角度的模糊水印,轻轻的放置在草地上,为它的背景城市增加了认同感和识别度。

雕塑细节·超越视觉/胡超

共享的艺术才是公共艺术

除了对于传统、尺度、材料的思考,最让我感动的,还是因为它是一件能够被使用的雕塑这件事。一件艺术品之所以产生了公共性,并不是因为其被放置在了所谓的公共场所,而是源于创作者对于作品的互动性的思考。"醒"是一件能够钻进去的作品,狮头内部的宏大体验让人沉迷于这种尺度所创造的视觉幻象中,但这只是其平时的作用;"醒"同时还是一个剧场,音乐会、发布会、城市的节日庆典都可以借由这个狮头的大嘴当作舞台,在被精心隐藏的灯光的勾勒下,上演一场与传统交融的当代大戏。

当公共艺术能够真正的思考人的需求,并将其以合适的艺术手段回应城市的未来的时候,人们的公共生活,才能由此被这种创造力变得丰富起来,而这,也才是公共艺术的意义所在。

组合模块Combined module·央美品辰

logo设计及应用·央美品辰

尺寸图,elevation night view

总平面图,master plan

项目名称:《醒》

项目类型:大型公共艺术装置

设计及实施方:央美品辰 / CPC ART

公司网站:http://cpcart.cn/

联系邮箱:Public_art@163.com

项目设计:2021年2月

完成年份:2022年10月

设计团队:戴莉、张一鸣、曹雨西、刘蔼明、冼俊彦、邓钰勇、李焕彬、张伟鸿、田嘉毅、梁国权、蔡俊锋、温艳园、李蒙悟、邓志琳

原型参考:欧绮辉复兴狮

项目地址:佛山市南海区桂城千灯湖市民广场

作品规模:直径18米,挑高12.8米

摄    影:超越视觉/胡超

文章撰写:宋方舟

作品材质:不锈钢

客户:佛山市南海区桂城街道办事处、佛山市南海区桂城宣传文体旅游办

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