学设计都或多或少有这些盲区、雷区：

一、认为审美难以提升

不但对自己的审美缺乏信心，对提升审美也没有信心。

二、不知如何提升审美

重理性的人，对于审美这样 “没有理论支撑” 的东西，不知如何提升。

三、错误的以为仅靠多看就能提升审美

都讲要善于观察、多看作品来提升审美，照做，但都没掌握「看」的关键思路：没事逛 Dribbble 觉得啥都漂亮，但其实都看了热闹；光看不做，其实「看」一定要与「做」结合，而且往往「做」在先。

四、认为设计有无限可能

不像有清晰思路去解决问题的编程，设计似乎都是开放式命题、有无限的答案，即便掌握了软件，面对真实的设计问题也无从下手。但其实真相是，可能 90% 以上的设计本质上也是搬轮子再拼装，你首先要熟悉这些轮子。

五、认为自己缺少灵感

灵感本就是一个伪命题。所谓上天击中你的刹那间的灵感，往往也是基于你脑海中的某些信息碎片，只是可能你也不记得是在何时看到、何时产生的了。所以，缺乏灵感，只是说明你看的不够多，看的不够用心。

三大秘籍
而针对这些问题，实际也有三大秘籍，是我对自己学设计的过程的总结，很可能是 “独门绝技”：
如果你有学习设计的心，不妨测试自己适不适合做设计师：http://t.cn/RiXIsOF

理论先行！
如何快速提升审美？读书、理论先行！并运用你擅长的推导能力，深刻认识这些理论。
归类！
90% 以上的设计可以被归类，也许让你有些失望，但这就是真相。归类可以让你看到隐藏在设计背后的「轮子」，为自己所用。
解构！
是指在看设计作品的时候，看透它的基本构成。这实际上与归类是密切相关的，二者相辅相成，成倍提高你设计水平提升的速度。

【理论是基础】

在设计方面，有限的设计理论，同样支撑了无限种类的设计作品。并不是「一群审美牛逼的人，就做出了牛逼的设计」这样子。

去静下心来，读几本讲平面设计理论的书，例如很多人都在推荐的 《写给大家看的设计书》 ，还有我大学时看到后激动不已的《通用设计法则》，相信你也会有一种醍醐灌顶的感觉。

【归类 】—— 设计是有限的
设计新手，总会觉得所有的设计问题都是开放式问题，有无限可能。对于惯于找到最佳算法来解决问题的程序员来说，这事儿实在有点逆天

【解构】
恐怕有些人会说，你看着是一类的东西，我看怎么还是很不同啊？好吧，那说明你看设计作品的时候，还不会解构、反编译。

要逐渐练「看山不是山」的能力，无论看一个 Logo 还是一个网页，不要只顾着欣赏，脑子里要试着分解它的形状是如何组成、用了哪几种排版方式、颜色的渐变、用了什么质感、加了怎样的投影、高光、描边等等。

当最终你看朝霞晚霞就是一道渐变，朵朵云彩就是几个笔刷，说明你炼成了。