前段时间很多小白在问小编设计到底是啥，设计师平时都是做啥子的。是不是一个很有意思，可以发挥自己创意的一个工作之类的？针对这些问题，小编在此发帖略论一二。

不说一些无用的，直接曝光一些设计的内幕和问题给大家吧。

在此小编先声明，并不是要批判谁或否定谁，只是个人的一些心得和体会而已，仅供参考，仅供参考。

设计都是你抄我，我抄你，大家都很会抄。最终要不是抄的类似，要不就是一模一样，改个颜色。不过这个并不是每个设计师都很乐意干的活，在这个行业呆过的大神们都知道，很多时候，设计师为了配合特定活动，被强制在很短时间内做出一个视觉效果非常棒的作品。可想而知，短时间内的速成品，怎么可能做到完全的自己设计。在这里我们所谓的“抄”说的委婉一点叫借鉴，行业内都这么叫。但借鉴并不是一味的跟风模仿，丢失自我。刚入门的时候可以有这么一个模仿阶段，但是到后期真正好的设计师是跨越这个阶段的，有自己独特韵味的东西。

下面这张设计作品是小编学生的一组设计作品，也是借鉴得来的东西，但是又有自己的个性个情感，其作品名曰《我们诞生在中国--木质篇》。

为了吸引眼球，过度夸张的一些用色和配图。设计其实是为了给人以美感，给人以赏心悦目的感受。但现当今的很多设计为了营造强烈的视觉冲击，过度夸张的方式，反而令人恶心至极。再来看看日本的设计作品，做的具有中国韵味的东西，细致，细腻，细节，朴素。

盲目跟风，丢失了本民族的特有情怀，一味的以国外风为风格模板，一味的迎合市场所需。就连设计一个页面都需要借助英文来进行排版辅助。不为实用，只为英文字体排版好排，英文文字好看。其实小编也很纳闷，现代的设计师到时是咋啦，连自己老祖宗的东西“汉字”你都排不好，怎么去做好自己的设计呢?

其实归根结底是我们国家对于国民艺术教育的培养还远远不够，尤其是对于具有中国情怀的美学熏陶太欠缺，很少有高校会专门有美育课，但在国外确是一门必修课。美学教育的欠缺，导致市场对于设计的美感被完全的曲解，而设计师为了求得一份生存的工作，必忍辱负重，艰难前行。

所以设计的内幕不是设计师的问题，不是设计师想做成那样，而是市场这个无形的手在改变很多设计师的认识。因此设计师并其实并不是大家想的那么好做，那么容易做。

但是小编还是相信中国未来的设计会越来越好，每个国家的设计都会要经历这个阶段，中国也不例外，盼望中国整体设计的崛起。在艰难前行的设计师们，加油！