记得我在上大学的时候，我们在上三大构成里面的平面构成课程时，我们的老师每次上课都会跟我们分析两个作品之间的区别，当时的情形大概是这样的：

老师：“同学们，你们知道这两个作品的区别在哪里吗？”

同学们：“…”

老师：“哎，对了，大小不同，颜色不同，方向不同…”

同学们：“… 哈哈哈...”

然后这句话就被我们用来背后调侃老师用了，大家乐此不疲，觉得老师很水啊，这么明显的弱智问题谁看不出来啊。是啊，谁都看得出来，但是谁都不明白是为什么。在我们当时的心里肯定是把设计想象的如何高大上，分析作品肯定是要得出一个高深莫测的结论让我们去揣度，参透以后是能让我们变成设计高手的。现在这些谁都看能看出来的结论显然不是我们想要的，于是大家都认为老师很水，这门课可以打打瞌睡混混日子了。

一直到我毕业工作两三年的时候，我在设计上不得要领，做出来的东西总是灰混一片，苦于身在小公司没有设计高手指引，一度对设计失去信心。然后不知道哪一天忽然想起来上学时候的平面构成老师讲的“笑话”，仔细琢磨后发现，我所有以前做的设计真的是忽略了最最简单而实用的原则-对比，大小对比、明暗对比、颜色对比、方向对比等等，想通了这些对我之后的设计真的是帮助很大。

其实越是显而易见的东西越容易被忽视，再复杂的东西也是由最简单的元素构成。

下面就举今天的封面为例：

        原始需求是做一张以对比为主题的banner。

        开始动手吧，或许我把文字列好对齐以后是下图这样的，整齐排列文字鲜明，好像还挺好，但千万别就此满足了哦。

        这种像老师教案一样，上课看的想打瞌睡吧。

那我们继续...

这一步，我们增加了文字的 大小对比、位置对比、方向对比，中英文的疏密对比，看起来好像有趣了一些，不过还是显得单调乏味了些。

好吧继续...

那我把主体文字做些变化，让对比两个字产生 虚实对比和明暗对比，这样使得主体文字更加的有趣，更能贴合“对比”的意思来，但是整体看起来是不是还有点平实了些呢？

这在绘画中的术语叫“灰”，灰不是说灰色，而是缺少主次，一眼扫过去平实一片，没有亮点。

对于这一点我建议大家可以多从摄影作品中寻找灵感，画龙要点睛。

我们继续...

最后添加一些对比色点亮主体，颜色对比、装饰图形对比、背景纹理对比，这样看起来是不是活泼而且有趣多了呢？

当然这并不是最终最好的选择，你也可以对版面做更加创意性的改进，设计不是简单的美化，美好而又让人印象深刻的设计才是好设计！同学们我们一起加油！